En 2026, le centre d’arts Fernand Léger présente deux oeuvres : Fumée sourde d’arrière quai de Johanna Cartier et Ataviques de Sébastien Schnyder.

Depuis plusieurs années, le travail de Johanna Cartier explore les paysages de travail et les territoires périphériques, à travers les gestes, les objets et les récits de celles et ceux qui les habitent. Avec les routiers, elle a collecté des histoires, observé des gestes répétés, des espaces transitoires, et expérimenté comment la matérialité du quotidien peut révéler des formes de mémoire et de lien social. Cette expérience nourrit sa démarche : créer des œuvres qui mettent en dialogue corps, objets et territoires, tout en donnant à voir des réalités souvent invisibilisées.

À Port-de-Bouc, le parc du Centre d’arts Fernand Léger offre un point de vue singulier sur un paysage où le végétal rencontre l’industrie et où le mouvement des cargos rythme l’horizon. Depuis ce parc, on aperçoit Fos-sur-Mer, port industriel majeur. Les deux villes partagent un territoire portuaire traversé par les flux humains et matériels, par le vent, le sel et les sons du port. Ce paysage commun constitue le point de départ de l’installation.

Dans une pratique entre sculpture et vidéo, Sébastien Schnyder mets en place une recherche sur les rapports conscients et inconscients que nous entretenons avec nos pratiques spatiales, telles que les gestes habituels, les trajets réguliers, et plus généralement l’ensemble des micro-décisions opérées par les groupes et les individus dans l’espace.

Pensés comme une suite de fragments, les Ataviques se déploient comme une possible archéologie prospective. Creusées dans le sol, à une quinzaine de centimètres de profondeur, deux boîtes en bois s’y logent, inscrivant l’installation dans un rapport direct à la terre. Dans ces boîtes se trouvent des fragments — entre ossement et carlingue — faits de  porcelaine, de résine et de latex, ne donnant aucune indication sur leurs raisons ni sur leur devenir.

Opposons, résistons ! 

du 18 septembre au 13 novembre 2026

Samedi 19 septembre / 13 h

Vernissage et lecture par « Lire Dire »
13 h 30 visite guidée
14 h 30 concert « Gurumbé Project », les racines noires du flamenco, dans le cadre de Guitares et Jardins

43e journées du patrimoine, Chroniques Biennale des imaginaires numériques Festival des Arts Éphémères – Itinérances,

Joël BANCROFT-RICHARDSON – Olivier BEMER – Johanna CARTIER – Anne-Catherine BECKER-ECHIVARD – Matias CONTARINO – Daniel FRASNAY – Raymond MORALES – Fatima MAZMOUZ – Myriam MECHITA – OBEY – Ernest PIGNON-ERNEST – Batoul S’HIMI – Alain SOUCASSE – Sébastien SCHNYDER – Guy TOUBON – Jacques VILLEGLE – Isabelle WATERNAUX

La nouvelle exposition participative du collectif “Les Nouveaux Collectionneurs” s’intéresse à la notion polysémique de Résistance à travers la présentation d’œuvres de la collection municipale de Port de Bouc, d’emprunts à l’Artothèque Métropolitaine de Miramas, au FRAC Sud et au Musée Ziem de Martigues, mais aussi la restitution de résidence d’Olivier Bémer dans le cadre de la biennale des imaginaires numériques Chroniques, ainsi que de Johanna Cartier et Sébastien Schnyder sélectionnés pour le festival des Arts Ephémères- Itinérances.

La question de la résistance représente un élément essentiel de tous les combats contre les diktats et injustices, les obstacles dressés sur la route des progrès humains, sociaux, voire sociétaux. Si elle demeure le fer de lance des luttes ouvrières, elle invite à s’opposer à la pollution imposée par de grands groupes industriels, par certains pays et malheureusement aussi par une partie d’une Humanité inconsciente des périls écologiques qu’encourt notre planète à cause de leur insouciance .

Depuis trop peu de temps, elle offre aussi les moyens aux femmes de combattre le patriarcat qui domine encore le monde. Enfin l’art, domaine du rêve et de tous les possibles, et notamment l’art contemporain, se doit de résister contre l’ordre établi par les impénitents de l’immobilisme dont les théories passéistes contredisent pleinement le fondement même de la définition de l’art.

L’art manifeste souvent une forme de « Résistance » permettant de contrecarrer les tourments de la vie, cette vie symbolisant dans la nature  l’apogée de la résistance à travers son opposition à la mort et au néant.