Le Lac Gelé

Øyvind Hjelmen, Being here

Avec Being Here, Øyvind Hjelmen nous convie à une immersion dans les méandres du souvenir et de la perception. Cette exposition dévoile l’univers sensible et introspectif de l’artiste à travers une scénographie qui joue sur l’échelle et la proximité. 

Fragments visuels teintés d’une douce mélancolie, les photographies d’Øyvind Hjelmen évoquent des instants suspendus, des traces éphémères du passage du temps, comme autant de réminiscences flottant à la lisière du visible. Son œuvre interroge la persistance du souvenir et la fragilité de l’instant, dans un équilibre subtil entre ce qui demeure et ce qui s’efface. 

Les petites images, délicatement mises en scène, rappellent l’objet-livre dont elles sont issues.

Devant un gigantesque tirage (tels ceux d’Andreas Gursky par exemple), on fait face à un belvédère, on redoute de tomber dans l’image. 

Les images d’Øyvind Hjelmen au contraire, sont de petits trésors ; on s’en approche tout près pour les entendre chuchoter, on voudrait les porter sur son cœur. 

On hésite à dire que ces images ont été tirées avec un “agrandisseur” tant elles sont minuscules. Elles nous montrent des fragments, de ce qu’on croit avoir vu, dont on imagine se souvenir… l’obscurité de son laboratoire dans la lointaine Norvège est le repaire de l’alchimiste de nos rêves. 

Le lac gelé, toute petite galerie qui n’hésite jamais à montrer des images gigantesques, est fier d’exposer les miniatures d’Øyvind Hjelmen. Lors du vernissage, il signera son beau livre dont les images se sont échappées sur les murs. 

Richard Petit | curateur

Richard Petit, Bons baisers de Halsnøy

du 14 au 20 juillet 2025 de 14:00 à 20:00  puis sur rendez-vous jusqu’au 31août 2025

Sur les traces de Pytheas qui, il y a 2300 ans, avait navigué depuis Marseille jusqu’à Thulé, je vins photographier Halsnøy. Je tombai en arrêt devant ces gigantesques rochers sur Strondavegen. Extraordinaires, ils incarnent la définition même du pittoresque : ce qui mérite d’être représenté. 

Ce que je fis avec mon instrument préféré : la chambre 4×5’’. À la façon des photographes du XIXe siècle qui plaçaient leur assistant pour donner l’échelle du sujet, je me jetai dans l’image. 

J’en fis réaliser un très grand tirage, auquel j’ajoutai des vues du négatif, des images inversées telles qu’elles apparaissent à la prise de vue sur le dépoli, et également quelques vues évoquant le lointain voyage de Pytheas, que j’avais accompli moi aussi pour revenir d’entre les morts à la suite d’une longue maladie.

Ce projet n’a jusqu’alors été exposé qu’à Halsnøy en Norvège, une île minuscule et j’ai pensé qu’il méritait d’être montré à Arles pendant les Rencontres de la Photographie. 

Richard Petit | artiste & curateur