16h30 – Découverte libre de l’exposition
17h00 – Mot de bienvenue en présence de l’artiste
17h30 – Cocktail dinatoire ouvert à toutes et tous

Dans l’œuvre de Madeline Peckenpaugh, différents espaces et textures s’entremêlent, fusionnant des éléments issus de mondes disparates. Confluence réunit des peintures et des photographies qui explorent des forces altératrices dans le paysage. Au travers de ses créations, l’artiste se demande si les univers visuels qui émergent sont sujet à l’influence des conditions météorologiques et de la gravité, ou si d’autres forces invisibles pourraient être à l’œuvre.

Installée à New York, Madeline Peckenpaugh a grandi dans la campagne du Wisconsin, un environnement qui continue d’influer sur son œuvre. Ses toiles évoquent des paysages métaphoriques — abstraits, mais comportant des éléments reconnaissables et apprivoisés, qui coexistent avec le sauvage ou l’informe.

Les arbres sont représentés sous forme de lignes verticales puissantes qui s’étendent au-delà du cadre de la toile ou sont réduits à une forme conique schématique. L’eau et les éléments réfléchissants reviennent sans cesse : des surfaces liquides qui renoncent à toute impression de stabilité. Des formes sphériques sont maintenues en suspension, comme si des pierres se transformaient en feuilles emportées par le vent. Les œuvres dégagent une lueur ambiante ; des points de lumière plus intense évoquent la promesse d’une clairière au cœur de la forêt, d’un ciel s’éclaircissant ou d’un rayon de soleil sur une étendue d’eau lointaine.

Les peintures de Madeline Peckenpaugh naissent d’un processus axé sur la matière même. Elle travaille en superposant et en retirant de la peinture, et c’est à travers ce va-et-vient que l’image prend forme : des traces d’outils, de gestes et d’effacements apparaissent et se fondent en éléments à la surface de la toile. Au fil de ce processus, les transformations de la matière génèrent des surprises et des découvertes qui orientent la direction de la composition.

L’espace au sein des tableaux se caractérise par une ambiguïté persistante. Il passe d’une surface presque frontale à un horizon, un premier plan et un arrièreplan qui produisent un repère d’orientation. Profondeur et planéité coexistent sans que l’une ne prenne le pas sur l’autre. Ces perspectives changeantes et vertigineuses invitent à un engagement presque corporel. De même, le regard du spectateur est attiré au cœur de la composition, tandis que certains éléments — barrières, grilles et masses interposées — semblent en entraver l’accès. Ces ensembles très articulés renoncent à un point focal unique, donnant ainsi naissance à des œuvres qui restituent des environnements atmosphériques et instables, en mouvement constant.

Les peintures présentées dans l’exposition sont complétées par une sélection de photographies, qui témoignent d’une pratique que l’artiste mène en parallèle depuis des années. Ces photographies se concentrent principalement sur des détails d’espaces interstitiels, de fragments et de recoins oubliés. Cadrés de près, ces petits interstices ressemblent à de vastes étendues : quelques mètres carrés de béton, de végétation et de lumière deviennent un paysage. Des surfaces urbaines variées – clôtures, façades, plantes rudérales – entrent en dialogue ; les chantiers offrent des instants de beauté fortuite.

Plutôt que de servir d’esquisses pour ses toiles, les photographies de Madeline Peckenpaugh constituent un réservoir d’observations dont s’inspire sa peinture, qui vient parfois croiser la palette de couleurs ou les agencements choisis. Ses photographies donnent une idée du monde perçu par l’artiste, et suggère que ses gestes picturaux sont déjà latents dans cet environnement. Les photographies, tout comme les peintures, capturent une fusion momentanée d’éléments disparates, de flux variés qui s’entrecroisent et s’influencent mutuellement. Les œuvres de Madeline Peckenpaugh composent le paysage comme un lieu de transformation perpétuelle, ouvrant de nouvelles voies à la perception.

Co-commissariat : Kathryn Weir et Alexandra McIntosh