Ismaïl Bahri Rewind

De l’espace sombre du rez-de-chaussée à la luminosité de l’étage de l’usine du Creux de l’Enfer, Ismaïl Bahri expose un corpus de films et de sculptures qui suggèrent une traversée du chaos à la lisibilité, du flux à la forme, du film projeté au film matérialisé. 

Prenant appui sur un seul et même matériau – le sable – qui devient un élément récurrent de l’exposition, Ismaïl Bahri s’intéresse à sa texture minérale singulière et à son potentiel de significations. A la fois métaphore du pixel de l’image animée et du temps qui passe, le grain de sable est d’abord filmé au rez-de-chaussée avant de devenir lui-même le matériau principal de sculptures se présentant sous la forme de rouleaux faisant référence aux bobines de films, supports d’enregistrement d’une durée et d’un espace parcouru.

Elvire Bonduelle HELL YES!

HELL YES! nous ouvre les portes d’un rêve. Réunies en un lieu unique, un ensemble d’œuvres révèle l’appartement idéal d’Elvire Bonduelle. L’artiste n’a jamais fait de design. Mais elle s’amuse à frotter sa pratique aux objets du quotidien pour nous en dévoiler le langage secret. S’agit-il de vrais objets ou d’œuvres d’art ? Que fait l’artiste ? Chandelier, tête-de-lit, paillasson…

Entre reproduction et réinvention du réel, Elvire Bonduelle interroge la nature de l’art. Pour ce jeu de questions-réponses, elle s’appuie sur une collaboration inédite avec la coutellerie Roddier-Roddier et le Lycée professionnel Germaine Tillion de Thiers. Sous la direction de l’artiste, les élèves ont roulé, plié, cintré du métal, prêtant la magie de leurs mains à la production des objets qui, ensemble, dessinent cette œuvre-lieu. HELL YES! Mais oui bien sûr !

Suzanne Boulet Le linceul. L’eau. Le lange.

Le titre de l’exposition de Suzanne Boulet évoque l’équilibre délicat entre deux états de l’existence, matérialisés par des tissus symboliques, et reliés l’un à l’autre par l’élément fondamental de tout cycle de vie : l’eau. Intéressée par l’intelligence du corps et par la capture de sensations à la fois sensorielles et émotionnelles, l’artiste propose une exposition dans le cadre de la Biennale Textile de Clermont-Ferrand. 

Elle nous invite à percevoir à travers la matière textile des états émotionnels qui se vivent sans se dire, au son de la rivière du Creux de l’Enfer qui berce la salle d’exposition en continu. Au gré de compositions textiles minimalistes, de jeux de matières et d’installations in situ évoquant l’idée de passage et de transition, elle nous amène à voir et sentir notre environnement autrement.