À travers la peinture, la sculpture, le dessin, la céramique ou encore la tapisserie, Hervé Di Rosa propose un univers coloré, libre et joyeusement subversif. Il développe depuis les années 1980 une œuvre foisonnante, vibrante et profondément singulière, à la croisée de la bande dessinée, du graffiti, de l’art brut et des arts populaires du monde entier. 

Conçue comme un parcours en trois chapitres, cette exposition retrace plus de quarante années de création, depuis les années 1980 jusqu’aux œuvres les plus récentes, en passant par les cycles issus des voyages d’Hervé Di Rosa à travers le monde. Elle met en lumière la richesse d’un univers artistique en constante expansion, nourri d’influences multiples et d’un regard singulier sur les cultures visuelles.

Né en 1959 à Sète, Hervé Di Rosa est une figure majeure de la scène artistique française contemporaine. Formé à l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, il  s’impose dès le début des années 1980 comme l’un des cofondateurs du mouvement de la Figuration Libre, aux côtés notamment de Robert Combas, Rémi Blanchard et François Boisrond. 

Son travail se distingue par un univers foisonnant, peuplé de figures hybrides et de récits visuels inspirés par la culture populaire, la bande dessinée, l’imagerie vernaculaire et les arts dits « modestes ». Très tôt, il développe une approche décloisonnée de la peinture, revendiquant une liberté formelle et narrative.