Musée Art Naïf Anatole Jakovsky

Dialogues de collections avec des œuvres de
Karel Appel, Christian Boltanski, Gaston Chaissac, Serge Dorigny, Ivan Generalić, Dorothy Iannone, Lars Fredrikson, Karen, Eva Lallement, Simone Le Carré-Galimard, Greta Pĕcnik, Marilena Pelosi, Zofia Rostad, Niki de Saint Phalle, Dorothée Selz et Antoni Miralda, Séraphine de Senlis, anonyme.

Les collections du musée d’art naïf Anatole Jakovsky entrent en dialogue avec celles du MAMAC autour des définitions et classifications de l’art.
Au total, 18 artistes internationaux, confidentiels, marginaux, méconnus ou anonymes, 26 œuvres (des peintures, des photographies, des sculptures et des collages) interrogent notre rapport à l’art.

L’exposition révèle différentes voies artistiques du XXe siècle, interrogeant les classifications, abolissant les frontières et les étiquettes. Qu’est-ce qui caractérise l’art naïf, l’art brut, l’art singulier et l’art contemporain ? Où situer l’art populaire ? Est-ce toujours une approche théorique, conceptuelle et référencée ? Une histoire de rencontres artistiques ? De ressenti émotionnel ?

La rencontre avec les œuvres révèle cependant que la porosité et l’influence des genres et des pratiques nourrissent la plupart des démarches artistiques. Les interactions, les influences, les emprunts sont à l’origine de toute création.

Ces mondes qui évoluent en parallèle se retrouvent et dialoguent au travers de rapprochements thématiques, formels ou esthétiques. Au-delà des définitions, chaque artiste crée son propre univers avec ses galaxies, ses constellations et ses réseaux.

Commissariat de l’exposition :

Frédérique Olivier-Ghauri, directrice du musée international d’Art Naïf Anatole Jakovsky et Rébecca François, attachée de conservation au MAMAC

Johanne Lindskog, Directrice par intérim du MAMAC de Nice