Jennifer Conejero – Qiao Wang « Entre nous » – Nîmes

Entre nous est une exposition de deux artistes, Jennifer Conejero et Qiao Wang, récemment diplômées de l’École Supérieure des Beaux-Arts de Nîmes (2021) après y avoir suivi les enseignements du parcours « Écritures expérimentales » dans lequel l’écriture est envisagée depuis son frottement aux langages cinématographiques et plastiques.

Pour la galerie Foster de Carré d’Art, si chaque artiste présente une œuvre cinématographique distincte, c’est bien en partant d’une interrogation commune : comment la production d’un film crée-t-elle un espace où la relation peut être convoquée ? Deux autres oeuvres présentées en regard des projections viennent prolonger cette réflexion.

L’exposition, dont le commissariat a été confié à Anna Kerekes, curatrice, artiste et chercheuse, s’inscrit dans un ensemble de dispositifs mis en place par l’ésban pour accompagner l’émergence artistique de ses diplômé·e·s, en lien avec ses partenaires culturels, parmi lesquels le Carré d’art – musée d’art contemporain et médiathèque.

Bousculer la nature de la filiation

Deux oeuvres filmiques forment le coeur de l’exposition. La tendresse et la force chez la mère non-voyante de Jennifer Conejero la défient, dans Image manquante (2021). Face à l’héroïsme de sa mère, sa démarche artistique lui permet de s’affranchir de sa propre imperfection.

Dans Liebster Vater (2021), lettre adressée à son père à l’image de la Lettre au père de Kafka, le manque d’attention, la dureté du père de Qiao Wang exigent également le dépassement et le pardon.

Au cours du processus d’apprivoisement cinématographique, la mère et le père se prêtent de plus en plus au jeu. C’est ainsi qu’une brèche s’ouvre de laquelle la possibilité de nouvelles positions émerge. Les élans, parfois décalés, des parents et des enfants transforment leur relation sous nos yeux mais aussi la nature de leur filiation. Elle est amenée vers une autre dimension : Jennifer Conejero et Qiao Wang ne sont plus seulement « la fille de » ; elles s’émancipent.

Donner à voir la relation

Le processus de création aboutissant aux films est à la fois rempli d’affrontements et de renouements. Pour les deux artistes, il s’agit d’un prétexte pour aborder, devant l’oeil de la caméra, des sujets enfouis. Ce dernier met à distance et convertit les acteurs en personnages. Le tournage comme mode de recherche s’étend sur une période plus ou moins longue où nul projet n’est défini, si ce n’est la mise en place d’un contexte favorable à la rencontre et la confiance en l’avènement de celle-ci. C’est au montage que la forme se précise et que les questions éthiques issues d’une longue histoire de regard se posent : comment donner à voir ? Au-delà d’une traversée commune, l’audace des deux artistes réside dans la mise en forme de l’absorption des expériences partagées