Exposition Krijn de Koning « On Skin » – Nîmes

Œuvre in situ

En 2022 c’est Krijn de Koning qui est invité à investir la Chapelle des Jésuites. Comme à son habitude, il travaille sur place et s’inscrit dans une lignée, bien établie, d’artistes qui portent un intérêt particulier à l’architecture : elle est un préalable à toute création.

L’œuvre de Krijn de Koning joue et provoque un véritable corps à corps avec le lieu d’exposition : elle le défie. La couleur vive y joue un rôle principal. Elle a également un autre versant : il récolte en effet sur son chemin, avec son appareil photo, des objets architecturaux abandonnés et autres sculptures trouvées.

Le projet ici réalisé semble synthétiser ces deux démarches : le travail in situ et la légèreté de l’objet trouvé instantanément ; à moins que l’objet convoité ne soit pas trouvé…

L’œuvre conçue pour la chapelle des Jésuites à Nîmes comporte une part de hasard. D’après l’artiste, c’est une véritable nécessité en art que de maintenir cet espace de liberté que représente l’imprévu. L’idée est d’occuper l’espace de la chapelle avec une architecture démontable (cabane, serre, abri, etc…).

Le concept est bien là mais tout reste à faire : il reste encore à identifier cet « abri » et à le restaurer. Tout est prévu mais rien n’est spécifié encore.

Cette idée provient du fait que l’architecture intérieure de la chapelle porte, selon Krijn de Koning, une sorte d’ambiguïté sur ses murs qui sont ornés de détails ornementaux habituellement caractéristiques de façades extérieures.

La pièce va dialoguer avec la surface des murs du lieu et va tenter de définir leurs qualités spatiales. Mais l’objet n’est pas encore là ! Celui-ci pourra survenir à tout moment. Le projet prendra alors sa forme sur place : le hasard et l’instantané font parti du processus.

Ce qui est primordial pour Krijn de Koning c’est la perception : accentuer notre expérience phénoménologique et provoquer des réflexions qui
bousculent nos certitudes nous permettant de voir les lieux autrement.

[Dror Endeweld, artiste et enseignant à l’ésban, coordinateur du projet]